淄博京剧瓷砖-淄博京剧服装定做

吕剧产生的历史背景是怎样的？

在清代光绪年间，山东乐安县北部地区“三年恶水三年旱，三年蝗虫灾不断”。百姓迫于生计，背井离乡，逃荒要饭。

当时，有一个孩子，名叫时殿元，他也跟家里的大人四处讨饭。时殿元从小家境贫寒，早年以唱民间小曲讨饭为生。8岁时，时殿元的父亲去世了，他便和母亲流浪到河南、江苏一带。

一天，时殿元见有的盲人拉弦唱曲要饭，他为了多求点施舍，时殿元和同乡的人也随身带着胡琴，手拿竹板，顺口编些有趣的故事，唱成小曲儿进行乞讨。时殿元虽然不识字，但记忆超人，在乞讨的过程中，他学会了很多小段子。

1879年，16岁的时殿元邀请同村能演奏二胡的时秀江，随谭家村民间艺人谭立盈，到山东省临淄、寿光、潍县一带卖唱。

在这期间，他向谭立盈学会了《逛灯》、《画扇面》和《裱绣鞋》等曲调。此后，时殿元便以唱曲为业维持生计，开始了他的艺人生涯。

1880年，山东琴书传入山东东营市广北一带，民间艺人争相学唱。这期间，时殿元也学会许多山东琴书的曲牌和篇目。打这以后，时殿元不断吸收其他曲种的唱法，于是逐渐形成自然洒脱、幽默夸张、善于形象表演的艺术风格，当时的人送他绰号叫“时鸭兰”。

鸭兰是指一种叫声清脆婉转的小鸟，取这样的绰号是表明时殿元唱法新颖，嗓音洪亮。另外，时殿元的表演也感情真切，为农村妇女所喜爱。于是当地就有了“听到鸭兰儿唱，饼子贴到门框上”的说法。

此后，时殿元便以演唱扬琴为业，常与叔弟时殿乙、姑表弟崔心悦和崔心庆搭伙在山东省广饶、东营区、博兴、临淄、益都、潍县等地演唱。

1887年，时殿元为提高演唱技艺，到山东西南部菏泽一带学艺，随后又到河南开封、安阳一带边卖唱边学艺，就这样持续了半年多时间。

这期间，他学会了《三打四劝》、《洞宾戏牡丹》、《王天保下苏州》、《鹦哥当媒人》、《鸳鸯嫁老雕》和《后娘打孩子》等扬琴书目，以及铺地锦、相思调、莲花落、大汉口和哭迷子等曲牌，也能演唱大调曲子、河南坠子等曲调。

在演唱过程中，时殿元善于把学到的腔调与本地流行小曲，如艮秧光、姐儿调等融会贯通，以适应群众的欣赏习惯，受到广大观众欢迎与喜爱。

1893年，时殿元和崔心悦、崔心庆、谭明伦、武春田5人组成同乐班，以唱扬琴为职业。崔心悦的嗓音婉转柔美，表演质朴细腻、性格鲜明，曾在广饶、博兴、潍县、淄博、胶东等地名噪一时。

崔心悦不仅演唱技艺精湛，而且在改编整理剧本方面也有较大成就。在同乐班里，他是唯一念过两年私塾的“秀才”。戏班演出剧目中的唱词、道白等都由他向演员解说教授。当时，崔心悦把戏的主要唱词和念白先写出来，然后再经时殿元和参加演出的演员加工完善，最后再排练演出。

崔心庆是崔心悦的弟弟。他在同乐班首演化妆扬琴《王小赶脚》时，参加打扬琴伴奏，他精通四胡、扬琴、坠琴等乐器，尤其精通演奏扬琴。

谭明伦出身贫寒，受父亲谭立盈的影响，他从小爱唱小曲，曾经跟随父亲长年漂泊异乡沿街卖唱。他加入时殿元的同乐班后，同乐班每到一地，就先让他唱几个段子，每次都博得观众的齐声叫好。经几年的跟班学艺，他的演唱技艺大有提高，会唱的书目逐渐增多，成为同乐班的主要演员。

谭明伦的嗓音纯正甜美，唱腔清晰明亮、珠圆玉润，扮相俊美，表演自然细腻。他的演出深受观众喜爱，在群众中享有极高的声誉。

他不仅戏演得好，而且戏路子也宽，生、旦、净、末、丑五大行当全部通晓，被誉称为“五顶网子全戴”的人。他尤其以青衣，花旦、小生最为精通。

1806年春，张兰田、张志田兄弟从安徽带回凤阳歌后。当地艺人都想学唱，但张氏兄弟不愿意将这些绝活轻易传人。

当时，16岁的谭明伦在当地已小有名气，因为和张氏兄弟有点亲戚关系，便前往拜师学唱。于是他学会了凤阳歌的演唱技巧，为他后来改造、发展吕剧的唱腔奠定了基础。

武春田在幼年时就拜了时殿元为师，演唱化妆扬琴，并且还精通坠琴、扬琴等乐器。在同乐班第一次演出化妆扬琴时，便操琴伴奏。

同乐班组班初期，他们主要在山东广饶、博兴、惠民一带活动。后来他们又到山东潍坊、淄博、胶东等地演出。

有时候，他们还远赴辽宁的大连、沈阳，以及黑龙江的哈尔滨等城市演出。从此以后，他们开始在社会上有了名气。

1896年后，京剧、河北梆子等各种戏班不断增多，山东琴书的演出市场面临激烈竞争。1900年冬，同乐班在山东诸城赵村与一个京剧班唱对台戏时惨遭失败。

于是，时殿元决心改造传统的山东琴书。随后，他从京剧的服装、道具、表演等方面受到启发，与班内崔心悦、崔心庆、谭明伦等人商议，决定将角色少、道具简单的琴书段子《王小赶脚》由坐唱改为化妆演出。

1901年12月，同乐班在时家村首次上演化妆戏。当时，谭明伦用竹片、纸、布扎成一头驴型，驴脖儿拴一串铜铃，驴肚四周用花布围绕，直垂到地面。花布上再用彩色描画。

这头纸糊的毛驴，它的头、耳朵、眼睛，尾巴都能活动。当演员把它挂在腰间表演时，驴头的摆动，铜铃的响声，正好合着演员的脚步，进退自如活灵活现，就如同骑着一头活毛驴。

崔心悦便将扎好的“驴”，用带子系在腰间，头戴假套，身穿花衣，右手挽驴，左臂挎一个红包袱，扮作骑驴的二姑娘。

时殿元则在鼻眼之间抹了一块白灰，头戴一顶毡帽，腰里系块白围裙，手执马鞭，扮作赶脚的王小儿。

二人边跑边唱，边唱边舞，幽默风趣，赏心悦目，令观众喝彩不绝。唱腔套用琴书中的曲调。其他人则用坠琴、扬琴等乐器加以伴奏。

这种新的演唱形式表演生动活泼，令观众耳目一新，吸引许多观众。他们每到一处，大家都争相观看，因此，他们初次演出，便获得了成功。后来，广大群众形象地把这一演出形式称为“跑驴戏”。

时殿元等人的这一创新，使原以坐唱为主要表现形式的琴书，面目一新。就这样，化妆扬琴《王小赶脚》的演出，标志着一个新的剧种吕剧的诞生了。

京剧罗成叫关中的罗成和罗士信是一人吗

可以说是一个人 也可以说不是一个人

罗成是《隋唐演义》《说唐》《兴唐传》等小说的虚构人物，是天下第七条好汉，燕王罗艺的儿子，秦琼的表弟，精通枪法，因皮肤白皙面容俊俏但却不苟言笑，人送绰号“冷面寒枪俏罗成”，而后跟随秦琼、程咬金等人在瓦岗寨参加起义军，并大破杨林的一字长蛇阵。瓦岗军解散后加入王世充阵营，转而投奔李世民，被封越国公，小说里被称为可以比肩赵云。在清初褚人获的讲史小说《隋唐演义》中，虚构了罗成罗公子，是燕山罗艺的儿子，秦琼的表弟，精通枪法，在《兴唐传》胯下闪电白龙驹、手中五钩神飞枪。他家的罗春，在《说唐》是老家人，在曲艺评书《兴唐传》、《大隋唐》、《瓦岗英雄》罗春与罗松都是罗成的兄弟。罗成被封为越国公。《说唐》、《大唐秦王词话》中的罗成在唐军与刘黑闼军的战斗中遭太子李建成和齐王李元吉算计，被苏定方设计骗至淤泥河处乱箭射。袁于令《隋史遗文》、褚人获《隋唐演义》中的罗成没有战。今山东省淄博市淄川区罗村镇为罗成故里，隋唐时期有罗士信是历史上确有其人的，和小说中虚构的罗成有许多相似之处，所以被认为是罗成的历史原型。

罗士信（约600年―622年），齐州历城（今山东济南）人，隋末唐初时期猛将。

罗士信原为隋朝齐郡通守张须陀部将，随其征讨农民起义军，后归降瓦岗军，被授以总管之职，在与王世充交战时重伤被俘。后因不耻王世充，率部降唐，被拜为陕州道行军总管，枪刺王玄应，智取千金堡，随李世民平定洛阳，进封绛州总管、剡国公。

武德五年（622年），罗士信在洺水之战中城破被俘，被刘黑闼，谥号勇，葬于北邙山。

《说唐》中虽没有罗士信，但是小说中的虚构人物罗成就是以罗士信为历史原型的。[27] 而在《大唐秦王词话》中，提到“罗成，字士信”，认为罗成就是罗士信。

中国有哪些著名特产？

各地域代表性的文化、美食等都是中国的特产，所谓的中国传统文化大都是能够代表中国特色的“特产”，比较有名的有：京戏、中医药、广州舞狮、四川的大熊猫、北京烤鸭、天津狗不理包子、山东鲁菜等都是具有国际知名度的特色产品或文化。

1.京戏

京剧，曾称平剧，中国五大戏曲剧种[1]之一，腔调以西皮、二黄为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，场景布置注重写意。被视为中国国粹，中国戏曲三鼎甲“榜首”。

2.中医药

中医药也叫汉族医药，它是中华民族的宝贵财富，为中华民族的繁衍昌盛作出了巨大贡献。传统医学的治疗理念正逐渐被世界所接受，传统医药受到国际社会越来越多的关注，世界范围内对中医药的需求日益增长，这为中医药的发展提供了广阔的空间。

3.广州舞狮

舞狮是我国优秀的民间艺术。每逢佳节或集会庆典，民间都以舞狮来助兴、舞狮有南北之分，南方以广东的舞狮表演最为有名。狮子是由彩布条制作而成的。每头狮子有两个人合作表演，一人舞头，一人舞尾。表演者在锣鼓音乐下，装扮成狮子的样子，做出狮子的各种形态动作。在表演过程中，舞狮者要以各种招式来表现南派武功，非常富有阳刚之气。

4.四川大熊猫

大熊猫是中国特有种，现存的主要栖息地是中国四川、陕西和甘肃的山区。大熊猫已在地球上生存了至少800万年，被誉为“活化石”和“中国国宝”，世界自然基金会的形象大使，是世界生物多样性保护的旗舰物种。据第三次全国大熊猫野外种群调查，全世界野生大熊猫不足1600只，属于中国国家一级保护动物。截止2011年10月，全国圈养大熊猫数量为333只。

5.北京烤鸭

烤鸭是具有世界声誉的北京著名菜式，起源于中国南北朝时期，《食珍录》中已记有炙鸭，在当时是宫廷食品。用料为优质肉食鸭北京鸭，果木炭火烤制，色泽红润，肉质肥而不腻，外脆里嫩。北京烤鸭分为两大流派，而北京最著名的烤鸭店也即是两派的代表。它以色泽红艳，肉质细嫩，味道醇厚，肥而不腻的特色，被誉为“天下美味”。

6.天津狗不理包子

狗不理包子是一道由面粉、猪肉等材料制作而成的小吃，始创于公元1858年（清朝咸丰年间），为“天津三绝”之首，是中华老字号之一。狗不理包子的面、馅选料精细，制作工艺严格，外形美观，特别是包子褶花匀称，每个包子都不少于15个褶。狗不理包子以鲜肉包为主，兼有三鲜包、海鲜包、酱肉包、素包子等6大类、98个品种。2011年11月，公布了第三批国家级非物质文化遗产名录，“狗不理包子传统手工制作技艺”项目被列入其中。

7.山东鲁菜

鲁菜，是起源于山东的齐鲁风味，是中国传统四大菜系（也是八大菜系）中唯一的自发型菜系（相对于淮扬、川、粤等影响型菜系而言），是历史最悠久、技法最丰富、难度最高、最见功力的菜系。

扩展资料：

中国传统文化是中华文明演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的民族文化，是民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征，具有民族特色鲜明、历史悠久、内涵博大精深、传统优良等特点。

1.传统节日

中国有各种各样的传统节日，很多事情有各种礼仪和习俗。汉民族传统节日近50个。如下是15个主要节日：春节、上元节（元宵节）、花朝节（百花生日）、上巳节（三月三）、寒食节、清明节、端午节、七夕节、中元节（鬼节）、中秋节、重阳节、冬至节、腊八节、祭灶日（小年）、除夕。每个地方还有地方和民族的特色。

2.中国戏剧

京剧、越剧、秦腔、潮剧、昆曲、湘剧、豫剧、曲剧 、徽剧、河北梆子、皮影戏、川剧、黄梅戏、粤剧、花鼓戏、巴陵戏、木偶戏、梨园戏、歌仔戏、庐剧等。

3.中国建筑

苏州园林、亭阁牌坊、园林寺院、钟塔庙宇、亭台楼阁、民宅等。

4.传统中医

中医、中药、《黄帝内经》、《针灸甲乙经》、《脉经》、《本草纲目》、《千金方》《神农本草经》、《伤寒杂病论》、《金匮要略》等。

5.民间工艺

潮绣、剪纸、风筝、中国织绣（刺绣等）、中国结、泥人、面人、面塑、纹样（饕餮纹、如意纹、雷纹、回纹、巴纹、祥云）、凤眼、千层底、檐、鹫等。

6.中华武术

太极拳、咏春拳、武当、形意、少林等。

参考资料：

鹧鸪戏的剧种简史

鹧鸪本来是一种鸟，叫声婉转悠扬。鹧鸪戏就是模仿鹧鸪鸟的叫声而表演的一种民间稀有剧种，产生于清朝乾隆年间，已有300多年的历史。2000年4月20日，全国稀有剧种鹧鸪戏研讨会在鹧鸪戏的起源地——淄博市临淄区朱台镇的上河村召开。2006年12月，鹧鸪戏被山东省政府公布为山东省第一批非物质文化遗产。2011年6月10日，在公布的第三批191项国家级非物质文化遗产名录中，鹧鸪戏榜上有名。

据崂山碑志载：清乾隆年间，有带发尼姑在崂山云海庵出家。在长期的修行中，从鹧鸪鸟的鸣叫中悟出了一种声腔，用来抒发自己的情感，众人听后交口称赞，在传唱过程中逐渐演变成为鹧鸪调——鹧鸪戏的雏形。为了将鹧鸪戏传承下来，该尼姑来到孙家庄(该庄后改名为上河村)，每天在槐荫树下传授此戏。孙兆初及当时的部分村民即成为第一代传人。

后来的鹧鸪戏传人继承了前代艺人的唱腔和表演形式，进一步更新了服装，增加了演出道具，使鹧鸪戏成为一种具有地方特色的戏种，到第四代班主孙继康时达到高峰。与淄博五音戏被并称为“姊妹剧”。新中国成立以后，鹧鸪戏有了较大的发展，出现了许多才艺俱佳的演员。到第7代传人时，重新创作和排演了十本连台戏《姜太公》等。

鹧鸪戏的服装、化妆、表演形式、念白等既有地方特色，又吸取了京剧精华。音乐伴奏以打击乐为主。鹧鸪戏的每一句唱腔的中间都带有拖腔，拖腔有悲调也有喜调，如同鹧鸪鸣叫，十分婉转动听。鹧鸪戏最初唱的是民间小调，后来发展成小戏种，内容以小戏为主，后来吸收了京剧等大戏的精华以后，开始排演《穆桂英征南》《太公传》等大戏，成为独具风格的品牌戏种。

鹧鸪戏的鹧鸪戏是非常贴近其流传地域环境的一个戏种，保持了原始自然的本色，起源于自然声音的鹧鸪戏，与京剧精华的密切融合，成为一种独具特色的戏种，对研究中国音乐、戏曲、方言、文学等方面具有重要的价值。

2000年， 淄博市鹧鸪剧团成立。目前，该剧团年轻演员缺乏，老演员心有余而力不足，亟待传承与发展。

鹧鸪戏的唱腔与念白取材于临淄方言，又吸取了京剧的精华，既大气规整又有浓郁的地方特色，有匀板、爆娃娃、亲家斗调、刨等十五个曲牌，主要唱腔是板腔式，个别唱腔是曲牌式。鹧鸪戏的很多唱腔中都带有拖腔，如同鹧鸪鸣叫，十分婉转动听。鹧鸪戏的念白采取地方语言与京剧语言相结合的形式，在念法上是不同的，戏中社会上的上层人物，模仿京剧道白，抑、扬、顿、挫，“正儿八经”；而社会下层人物则用方言道白，直来直去，妙趣横生。戏中人物泾渭分明，易看易懂。鹧鸪戏服装、化妆、表演形式上有着独特之处。如脸谱：闻太师、包拯、孟良等人物的脸谱与京剧截然不同。

鹧鸪戏的主要伴奏乐器有二胡、三弦、月琴等。打击乐器有有小鼓，大锣，手锣，钹，铙钹，战鼓等。鹧鸪戏中，打击乐占重要地位。